隨著日本茶道的普及，配茶用的和菓子也受到世界廣泛的關注和喜愛。甘甜的味道、清澈的顏色和空靈的姿態，使盛在小皿上的甜點閃爍著介乎現實和幻夢之間的光茫。除了美感，菓子還提示了季節之間的轉換。不同月份和節氣須配合吃用不同的菓子，茶道儀式才算是完整地體現。讚頌無常、不完整、不完美的侘寂美學，其實是由極其精準地控制事物的細節，才能夠營造出來的質樸美感。 

菓子木型，也是這種「精準美」的貼切演繹。菓子木型是製作和菓子的過程中，塑形時必須利用到的木模。根據傳統，木型需以過百年樹齡的山櫻木為原料，以「陰刻」的方式人手雕出花、魚等圖案。山櫻木的質地堅硬，只有高明的技術才能雕刻出纖細、具動感的圖案。現今，只剩下幾位專門製作菓子木型的職人。所謂「陰刻」，就是刻畫出的紋路左右、凹凸也與實物相反。職人嘗試表現出花瓣的弧度時，就要確實感覺到花瓣的形態、所佔用的空間，才能下刀雕刻出「實物的負象」。作家谷崎潤一郎在《陰翳禮贊》中，曾說：「美不存在於物體之中，而存在於物與物產生的陰翳的波紋和明暗之中。」菓子木型在國際藝術界備受欣賞，也許就源於那朵只有在光的映照下，才看得見的陰影之花。 

生活在四季分明的環境，日本人敏銳地感覺到季節的變化，日常生活也會隨著二十四節氣的更迭轉換重心。對日本人來說，人類這種生物，並不是獨自存在於這個世界的。就如和菓子的命名，常以自然為題材：冬季，會食用名為「淡雪」的菓子；初夏的六月，會食用「青梅」和「水鳥」。春天的和菓子提示著櫻花的盛開；秋日的甜點亦令人想起剛轉紅的楓葉。當日常生活依隨自然規律，人就會感受到與自然共生的和諧，世間萬物都彼此緊密連結著。除了季節，日本人對於製作出物品的職人和工具也帶有極高的崇敬。具有卓越手藝的職人，會被表彰為「重要無形文化財保持者」。同時，亦有不少博物館專門收藏傳統的器物。在金澤，便存在著以菓子木型為主題的「金澤菓子木型美術館」。日本的生活哲學，大概可以此總結：透過物質，人感受到時間的流逝。藉此，我們能夠接受生命的不完美，學習追求一種簡樸的生活。畢竟，生於這個世界，我們都與萬物一期一會。